ATLIA STAFF BLOG
カテゴリ:企画展( 105 )
くうき日記:みんなが見つけた「くうきさん」
開催中の〈アートで解明!空気の正体〉展、会期も半ばを過ぎました。
展覧会の情報をお届けする連載ブログ「くうき日記」第6弾は、展覧会のちょっとしたお楽しみ企画とともに、お客さまから寄せられた感想・意見などをご紹介します。
c0222139_18195933.jpg
本展入場の前には、スタッフからこんなカードを渡されます。
これは、いわゆる感想カード。展覧会を見たあとに「空気」について感じたこと・発見したことなどを書いて(描いて)いただくことができます。


c0222139_18522125.jpg
会場にはカードの記入コーナーがあり、色鉛筆などの筆記用具を自由にお使いいただけます。
言葉でも、絵でも。その日そのときに感じた「空気」をカードに留めておくことで、作品を見た思い出も、きっとより深いものになりますよ!

c0222139_18504866.jpg
会場には他のお客さまが記入したカードをご覧いただけるファイルをご用意しています。たくさんの方の感想やコメントの中には、「空気」についての新しい発見・驚きがあるかもしれません。ぜひお手に取ってご覧ください。

もう既に1000枚以上も(!)いただいたカードの中から、ほんの一部をご紹介。

*******
・空気はズシーンと重い。
・春はふわふわした空気。梅雨はジメジメした空気。
普段は意識しないけれどかけがえのない大切なもの。自分の旦那さんが「くうきさん」かも。
・空気を読むことがあまり得意ではない息子を、周囲の方々の暖かい空気が助けてくれます。
・展示室にはクラゲみたいな空気がいた!
*******


同じ空気のことなのに人によってこれだけ感じ方が違うって、とても面白いですね!

1枚1枚、いただいたカードは全てスタッフが目を通しファイリングしています。たくさんのご感想をいただき、本当にありがとうございます!
これから見に来てくださるみなさまも、もう一度遊びにいらしてくださるみなさまも、身近に感じた空気のことをぜひ会場で教えてくださいね。

c0222139_13413414.jpg

by atlia | 2017-04-19 13:42 | 企画展
くうき日記:図録にも感じる「空気」
開催中の企画展〈アートで解明!空気の正体〉の情報をお届けするブログ不定期連載「くうき日記」。
第5弾は先日完成したばかりの図録についてご紹介!

c0222139_19354520.jpg


本展の図録は、会場に作品が運び込まれる段階から撮影がスタートしました。
展示作品を紹介するページには、今回の搬入の様子を収めた画像も掲載しています。ご注目いただきたいのはアーティストの表情。真剣でありながらどこか遠くを見つめるような視線がとらえているのは、展示会場の「空気」。作品そのものだけでなくその先にあるものに意識を向けながら、それぞれの「『空気』をつくりあげている」ときの表情です。

展示作品の画像も、どの部分をクローズアップするか、どんな印象に仕上げるかをフォトグラファーさんと吟味し、「空気」を感じていただけるようにとの思いを込めて撮影しました。

c0222139_1935587.jpg


表紙のデザインはチラシと同じく、空気栓から飛び出すツヤツヤした黒文字。
空気栓(左下のところ)が青緑色になっていますが…

c0222139_16215042.jpg
ペロッとめくると、次のページに色のついた紙が挟まっています。この紙が表紙に空いた穴から覗き見える…という、ちょっとした遊び心。
色や質感で「空気」をイメージさせる紙を、デザイナーの方と一緒に選びました。
透け感があって、青と緑のちょうど真ん中くらいの綺麗な色をしています。なんとなく、海や空といった自然のイメージともつながるような。

写真も、印刷も、紙にもこだわった1冊。ぜひ会場でご覧ください!

----------------
〈アートで解明!空気の正体〉展覧会図録
特別価格:500円(税込)

編集:増田愛美、小野寺茜(川口市立アートギャラリー・アトリア)
寄稿:藤井 匡(美術評論家/東京造形大学准教授)
翻訳:工藤亜由美
撮影:椎木静寧
デザイン:古谷悠子
印刷・製本:有限会社山北印刷所

※販売は当館窓口で、郵送をご希望の方はお電話にて承っております。

c0222139_1732676.jpg

by atlia | 2017-04-15 17:33 | 企画展
くうき日記:本日オープン!
いよいよオープン、〈アートで解明!空気の正体〉。
本日3月11日(土)より、皆さまを会場にてお待ちしております。

展示や広報を担当しているスタッフから様々な情報をお届けするブログ不定期連載「くうき日記」、第2弾は本展の「入口」にご注目。
c0222139_19115401.jpg

館内展示会場に進むべく歩いていくとすぐに見える掲示板では、当館スタッフが実際に作品や会場の準備にかかわるなかで発見した「面白ポイント」をみどころとして紹介しています。
どんな作品が見られるのかな?と、ここでチェックしてからチケットカウンターに戻っていただくこともできますよ。
おっと、この写真でも、最初の部屋がちらりと見えております…。

それぞれの部屋にいる「くうきさん」を造形した3人のアーティストの作品、ぜひご覧ください。


-------
平成29年春の企画展《アートで解明!空気の正体》
科学的に表記できる空気だけでなく、もっと身近な「空気」の正体に迫るアート作品をご覧いただきます。

2017年3月11日(土)~5月14日(日)
10:00~18:00※土曜日のみ20:00まで開館
月曜休館(ただし3月20日(祝)は開館、21日(火)休館)
観覧料:300円(高校生以下無料)※4月22日(土)は開館記念日につきどなたさまでも無料!
詳細はアトリア公式ホームページ「アトリアweb」でもご紹介中!


c0222139_13015887.jpg


by atlia | 2017-03-11 13:02 | 企画展
くうき日記:展覧会開催のお知らせ
平成29年春の企画展《アートで解明!空気の正体》、いよいよ3月11日(土)建国記念の日からスタート!
本ブログでは本展をより楽しんでいただくべく、展示や広報を担当しているスタッフから様々な情報をお届け。
「くうき日記」として不定期連載いたします。
第1弾は本展の企画意図を簡単にお話ししつつ、配布開始となりましたフライヤーをご紹介します。

《アートで解明!空気の正体》は、タイトル通り「『空気』とは何か?」を考えた作品をご覧いただきます。「今日は空気が澄んでいるなー!」「いや、今のはちょっと空気読めない発言だったかも…」などなど、日頃から意外と意識している「空気」という存在。でもそれって実際のところ、なんなの?と聞かれると、酸素とか二酸化炭素というような説明だけでなは表せないことに気付きます。
本展では科学的に表記できる空気だけでなく、もっと身近な「空気」の正体に造形という観点で迫り、目に見える・触れられるかたちから「身近なのに謎だった」存在を捉えるきっかけをつくります。

配布開始となったフライヤーは、つやめいた黒に白い余白が印象的なデザイン。文字を大胆にかたちとして捉え、ちょっと顔にも見えちゃうようなかわいらしさをも含ませています。
c0222139_1423668.jpg


手にとっていただいたときに、右下に印刷された空気栓からそこにいる「空気」がすっと動くかのように感じられる穴があけられているのがポイント。
その「空気」が流れてきた裏を確かめると、本展に出品してくれているアーティストたちの情報をご覧いただけます。
c0222139_14231338.jpg


ご一緒するのは大巻伸嗣さん、奥中章人さん、本間純さん。それぞれの観点で当館にいる「空気」を捉え、あたたかく・自由に・動きながら・存在感を示す未知の「空気」を提示します。
それはどうもちょっと、フライヤーの文字が顔かも?と思うように、人間っぽさを感じるような存在。本展では不思議に存在している「空気」を、親しみをこめて「くうきさん」と呼ぶことにしました。

ぜひ本展会場で、「くうきさん」に出会うのを楽しみに、フライヤーもご覧ください。

-------
平成29年春の企画展《アートで解明!空気の正体》
2017年3月11日(土)~5月14日(日)
10:00~18:00※土曜日のみ20:00まで開館
月曜休館(ただし3月20日(祝)は開館、21日(火)休館)
観覧料:300円(高校生以下無料)※4月22日(土)は開館記念日につきどなたさまでも無料!
詳細はアトリア公式ホームページ「アトリアweb」でもご紹介中!

c0222139_14262748.jpg

by atlia | 2017-02-25 14:26 | 企画展
アートなお正月あそび[とりとりアトリア!]を開催しました!
2017年1月9日(月祝)に〈アートな年賀状展2017〉関連イベント「アートなお正月あそび」を開催しました。
どなたでもお気軽に参加していただけること、新年の雰囲気を感じ、楽しんでいただくことを目的としたこの企画。今回は「とりとりアトリア!」と題し、今年の干支・酉にちなんだ3つのあそびを実施!創作あり、運試しあり、レースありの盛りだくさんのイベントです。

◆ふわりラッキーバード
鳥型の紙飛行機を飛ばし、その着地地点で運勢を占う運試し。まず3羽の鳥を選び、床に敷かれた大きな絵の前に立ちます。大きな絵には青空が描いてあり、その上を鳥が飛んでいきます。一番遠い太陽は大吉、虹は中吉、雲は末吉、青空は吉。狙いを定めて飛ばします。
大吉まで届き喜ぶ声が聞こえたり、狙いまで飛ばず悔しがったり。なかには何度もチャレンジする参加者もいました。
c0222139_1758502.jpg

◆運んでコケッコー
たまごを巣に運んでその数を競うゲーム。巣と同じ色のとさかを頭に着け、2本のスプーンを使ってころがっているたまごを運びます。
たまごをすくいあげるまでは順調ですが、巣まで歩いて運ぶのが難しく、途中で落としてしまう参加者が続出。落ちた地点からもう一度すくいあげて巣を目指します。
ハマった参加者は何度もレースに参戦。はじめはうまくできなかった参加者も次第にたくさんのたまごを運ぶことができるようになりました。
c0222139_12080646.jpg
◆クルッととりぶえ
鳥の形の笛を制作できるコーナー。トイレットペーパーの芯とストローでできた笛を色紙で包み、パーツを貼り付け鳥の形に装飾していきます。
完成するとすぐにストローに息を吹き込み音を出し始める参加者たち。自分でつくったことで愛着が湧いている様子。様々な色を組み合わせて自分だけの笛をつくることができました。
c0222139_17572849.jpg

開催時間中は館内に歓声と笛の音が響き、とてもにぎやかな新春を迎えることができました。

この「アートなお正月あそび」は日頃からアトリアの活動を支えているサポートスタッフが企画・準備から当日の運営まで担いました。どのあそびもみなさまに楽しんでいただけて、サポートスタッフにとってもかけがえのない時間となりました。
ご参加いただいたみなさま、本当にありがとうございました。
c0222139_11494381.jpg

by atlia | 2017-01-13 11:49 | 企画展
第11回アーティスト・イン・スクール成果発表 〈ひびけ!ひろがれ!音宇宙〉終了しました
第11回アーティスト・イン・スクール成果発表
尾引浩志(パフォーマー)×川口市立辻小学校3年生82名 〈ひびけ!ひろがれ!音宇宙〉
は12月25日(日)をもって終了しました。会場には児童たちが制作した多彩な「音」のきき方の案内書、「音のしおり」が展示され、多くのお客様が新鮮な驚きとともに「音宇宙」の旅を楽しんでいる様子でした。

c0222139_1520340.jpg
c0222139_1520758.jpg
会期中はお客様から寄せられた「レポオト」も随時展示していきました。児童1人1人に向けて、「音のしおり」の感想やあたたかい励ましの言葉などが記されています。その数、合わせてなんと500通ほど!学校の三学期が始まってから児童たちの手に渡され、授業の振り返りに役立てられます。
たくさんのご協力をどうもありがとうございました!

新年明けて、1月7日(土)からは〈アートな年賀状展2017〉がオープンします。

そして2月には〈第10回川口の図工美術まなび展〉を開催。市内絵画コンクールなどの優秀作品や授業の実践作品とともに、今年度アーティスト・イン・スクールの成果の一部もご紹介します。発表展を見逃してしまったみなさまにも「音宇宙」を体験いただけるチャンス!ぜひお楽しみに!
c0222139_19524998.jpg

by atlia | 2016-12-27 14:43 | 企画展
第11回アーティスト・イン・スクール成果発表 〈ひびけ!ひろがれ!音宇宙〉いよいよ明日まで!
待ちに待ったクリスマス。ジングルベルもいいけれど、ちょっと不思議で耳新しい「音宇宙」は如何ですか。
アトリアでは明日、12月25日(日)まで
第11回アーティスト・イン・スクール成果発表
尾引浩志(パフォーマー)×川口市立辻小学校3年生82名 〈ひびけ!ひろがれ!音宇宙〉

を開催中。児童それぞれがガイドする素敵な「音」のきき方をお客様がその場で試して体験できる参加型の展覧会です。

c0222139_1259341.jpg
会場には、児童たちが制作した多彩な「音」のきき方の案内書(音のしおり)と

c0222139_12593864.jpg
「音」を奏でるための身近な道具(音のかけら)

c0222139_12594085.jpg
大きなテーブルで「音」を楽しむことができるコーナー(音の小宇宙)をご用意。

児童たちのガイドをきっかけに、あなたの日常にもきっと無限の「音宇宙」が広がるはず!
家族やお友達ともご一緒に、ぜひお越しください。
c0222139_19524998.jpg

by atlia | 2016-12-24 12:28 | 企画展
時間の位置の物語(7)―《漂う時間の時間》
平成28年秋の企画展/開館10周年記念事業第2弾〈河口龍夫―時間の位置〉、会期終盤。
本展がより楽しめる情報をスタッフ目線でお届けする「時間の位置の物語」も、気づけば連載7回目。
今回は本展の会場にあるからこそ!より意味を強くする作品として《漂う時間の時間》を紹介します。

本展は3つのゾーンに分かれて構成されています。
最初の部屋「闇への地下時間」は、この連載でも何度か紹介してきた《DARK BOX 2016 ―地下からの闇》(連載第1回目第4回目を参照!)を中心に「地下」「闇」をキーワードにした作品が並んでいます。
次の部屋「推移と水位」は《石になった森》をはじめとした化石のフロッタージュがぐるりと壁にある部屋。「折り重なる時間」への導入となる、本展の中心部です。
最後の「浮遊する時相」と題された部屋は外が唯一見える空間。今まで足元にあった時間たちが「階段」をあがって空中へ、文字通り「浮遊する」ような不思議な時間を表現しました。

本展の中心部、と紹介した「推移と水位」という部屋の、さらに中心に位置しているのがこの《漂う時間の時間》と題された作品なのです。
c0222139_11184999.jpg
特徴的な黄色(カドミウムイエローと言います)と白い時計のコントラストが印象的な本作は、長方形を少し変わったかたちで仕切っているようです。

実はこれ、アトリアのかたち。正確にはこの展覧会の展示空間のかたち、と言っていいでしょうか。
館内マップ(画像荒くてすみません)と比べてみると…
c0222139_11425159.jpg
ちょっと向きが異なりますが、赤く囲った部分が本作で立体化された部分です。館内の作品はこの範囲で並んでいるのですね。

《漂う時間の時間》では、当館の展示室(3つのゾーン)それぞれに異なる深さで水がはられています。そこにはいくつかの時計が浮かび、これもすべて異なる時間を示しています。
拡大してみてみるとこんな感じ。
c0222139_11185458.jpg
時計と同じく水に浮かぶのは、鉛で包まれた蓮の種。この「蓮の種」も河口作品にはよく登場する存在。
鉛で封印され発芽を止められた種子は、自身の時間を既に「止めた」のか、あるいは一次的に「止めている」のか。

スタッフがこの作品について話をするときは、時計はお客様自身です、と申し上げます。
異なる時間を刻む人々が、同じ「時間の位置」に設定された部屋の中をふよふよと漂うように共存している空間。そこには鉛によって封印され時を止めている存在――つまり「作品」たちのようなもの――も一緒に浮かんでいます。
漂う時間の中では、時にぶつかりあうこともありますが、うまくつながって止まったり移動したり、絶えず動き続けているのです。
これを、展覧会の中では、「いくつかの水位のなかを、見る者自身が漂い、推移する」と説明しています。本作が設置されている部屋「推移と水位」というタイトルの由来です。

実は本作、この作品のためだけにつくられたのではありません。水をはってタイトルがつけられる前は、展覧会の計画をするためにもつかわれていたのです。
c0222139_11213788.jpg
これが先ほど拡大した場所と同じ位置。こうしてみると、模型らしい役割をしていたのですね。
壁には展示しようと考えた平面作品がずらっと並んでいます。もちろん縮尺も正確。
よくご覧いただくと、右側の部屋(「闇への地下時間」の部屋)に、小さな《DARK BOX 2016 ―地下からの闇》、左側の部屋(「推移と水位」の部屋)にはこの《漂う時間の時間》が、それぞれ中心に置かれているのも分かりますね。
丁寧に展示を構想し、空間をつくろうとした痕跡が、この作品とも言えるかもしれません。

このように展覧会の構想を設計した模型が、展覧会そのものの状態を表す作品となる。
河口さんの制作には、およそ「習作」(作品にはならないけれどその制作の練習をしたもの)のようなものが無いように思えます。すべてが作品へと昇華していく、そんな印象。
展覧会そのものだってそうです。アトリアの空間をも作品化しようとした、そういう気持ちが、この作品からは感じられるよう。

この空間に飛び込めるのも、残りわずか1週間!ここでしかできない体験を、ぜひどうぞ。


(《漂う時間の時間》(1枚目・3枚目)撮影:齋藤さだむ その他資料・記録はスタッフ撮影)

----
川口市立アートギャラリー・アトリア
開館10周年記念事業第2弾/平成28年秋の企画展
〈河口龍夫―時間の位置〉

時間は、現場に掘り起こされる。

2016年10月8日(土)~11月26日(土)
10:00~18:00(土曜日のみ20:00まで開館)

休館日:月曜日(ただし10月10日(祝)は開館、翌11日(火)は休館)

観覧料:300円(高校生以下無料)
※開館10周年記念リピーター割:当館ロゴの入っているチケットやチラシ(本展のものを除く)を受付でご提示いただいた方は半額(他の割引制度と併用不可)
----


c0222139_1556160.jpg

by atlia | 2016-11-20 12:18 | 企画展
時間の位置の物語(6)―レポート!トーク[いとおしき「時間」たち]
平成28年秋の企画展/開館10周年記念事業第2弾〈河口龍夫―時間の位置〉をより楽しんでいただくべく、スタッフ目線で耳より情報をお届けする連載:「時間の位置の物語」。
第6回目は10月30日(日)に開催いたしました[トークセッション いとおしき「時間」たち]をレポート。

ご登壇いただいたのは、ご存知、作家の河口龍夫さん。
c0222139_17212014.jpg
さらに建畠晢さん(美術評論家/埼玉県立近代美術館館長・多摩美術大学学長)。第一線でキュレイター・美術評論家として活躍なさっている方で、河口さんとは旧知の仲。さらに当館は開館5周年記念事業〈彫刻家・建畠覚造―思考の一端と川口の職人たち〉でご一緒して以来お世話になっています。
c0222139_17215651.jpg
そして鞍田崇さん(哲学者/明治大学准教授)。
近年では工芸を中心としたアートを「いとおしさ(インティマシー)」というキーワードで読み解く著書などを発表している方で、今回のトークテーマである「いとおしき「時間」たち」もそこから頂戴したものになっています。
c0222139_17223684.jpg


最初の話題は「闇」について。
本展の機軸となった《DARK BOX 2016 -地下からの闇》を制作したワークショップを振り返りつつ、「見えないものを可視化する」という姿勢についてお話くださった河口さんの話を起点に、《DARK BOX》の連作についてのお話。
初日のワークショップで真っ暗闇を一緒に体験した建畠さんからは、その時の身体の感覚が「まるで浮遊しているような」感じであったという感想が述べられました(ワークショップの様子は連載第4回目で!)。闇の中では何も見えない、いやしかし、闇が見えている、という感覚に気付いた、というのはそれに対する河口さんの返答。

人にとっては見えないけれど身体・精神を拘束している稀有なものとしての、闇。そして、同じ特徴が時間にも挙げられる、と河口さんは述べました。闇の中で認識したのは、自分の身体であり、その「時間」ではなかろうか、と。
自分が持っている時間は有限です。それは全く公平にそれぞれの人に存在している、と河口さんは述べました。だから自分の時間を振り返ることもしてみたい、他者の時間に触れることもしてみたい。

特に話が盛り上がったのは、《「陸と海」からの時相》という作品について。自身が45年も前に撮影した写真作品に、2016年の今、続きを鉛筆で描いていった作品ですが(作品についての簡単なご紹介は連載第2回目で!)、これをご覧になった鞍田さんはゲーテのある詩を思い出していたそうです。
そのエピソードは、自身が若い頃に訪れた山小屋の壁に書いた詩が、約50年経って同じ場所を訪れた際に、まだそこに残っていたのを発見し読み直した、というもの。
振り返るからこそ、見出せることがあります。そして、新しい意味を自身の手によって見出すこと…芸術家としての生き方が、造形としてそれを提示させるのかもしれません。

建畠さんは《陸と海》そのものも素晴らしい作品だ、と続けました。それを見出した作家についてはもちろん、作品が発表された展示〈人間と物質〉についても言及しました。
それを企画し成功させたは、河口さんを世界的作家に導いたとされる美術評論家の中原佑介さん。残念ながらお亡くなりになりましたが、美術評論家と作家の関係として、大変稀有な、あるいは理想的なつながりが2人にはあったといいます。
中原さんも今日来ているかもね、と言った河口さんは、プレッシャーを感じると言いながらも、どこか楽しそうな表情。晴れ晴れとした態度からは言葉をつくる評論家への尊敬の念さえも感じるようでした。
c0222139_9114593.jpg
終始和やかなムードでありながらも、芸術家としての生き方や表現・哲学の問題、言葉の大切さといった問題まで語られた今回のトークセッション。
まだまだ聞きたいと思える内容ばかりでしたが、大変早く感じる1時間半となりました。この記事でも全部は紹介しきれなかったなー!申し訳ありません。

建畠さん・鞍田さんの河口作品への視点は、ぜひ展覧会図録で。加えて、河口さんのエッセイも掲載されていますよ。会場でぜひご覧ください(図録のお話は連載第5回目で!)。

---
展覧会図録
特別価格:500円(税込)

編集:秋田美緒(川口市立アートギャラリー・アトリア)
翻訳:工藤亜由美
撮影:齋藤さだむ
   ※一部編集者撮影
デザイン:中新(Lallasoo Poopo Lab.)
印刷・製本:有限会社山北印刷所

※ご予約いただいているお客様への発送を完了しました!
 お手元にまだ届いていないよ、という方は申し訳ありません、お問い合わせくださいませ。

---

川口市立アートギャラリー・アトリア
開館10周年記念事業第2弾/平成28年秋の企画展
〈河口龍夫―時間の位置〉

時間は、現場に掘り起こされる。

2016年10月8日(土)~11月26日(土)
10:00~18:00(土曜日のみ20:00まで開館)

休館日:月曜日(ただし10月10日(祝)は開館、翌11日(火)は休館)
※10月12日(水)、11月1日(火)に展示替え予定

観覧料:300円(高校生以下無料)
※開館10周年記念リピーター割:当館ロゴの入っているチケットやチラシ(本展のものを除く)を受付でご提示いただいた方は半額(他の割引制度と併用不可)

---


c0222139_1556160.jpg

by atlia | 2016-11-11 09:54 | 企画展
時間の位置の物語(5)―物語を残すこと
好評開催中、平成28年秋の企画展/開館10周年記念事業第2弾〈河口龍夫―時間の位置〉。会期もそろそろ折り返し。
本展がより楽しめる情報をスタッフ目線でお届けする「時間の位置の物語」、連載第5回目となりました。
今回は、お待たせしました!本展図録のお話。

本展の図録は、当館会場でより意味を強くする作品や大型インスタレーションを記録してみなさまにお届けするため、会期中の発行というご案内をしておりました。現在は予約を承っております。
会場に作品が入ってからこれまで鋭意編集を続けてまいりましたが…いよいよ明日10月30日(日)より会場でみなさまにお手にとっていただけます!
今回は河口龍夫さんのエッセイのほか、建畠晢さん(埼玉県立近代美術館館長・多摩美術大学学長/美術評論家)や鞍田崇さん(明治大学理工学部准教授/哲学者)にもご寄稿いただいた豪華仕様、すべて日英併記です。

出品作品の撮影は作品が会場に並べられてからすぐ、展覧会公開の直前に行いました。
実は、当館で作品を撮影するのは、とっても難しいんです。それは、外からの光が入るから。
ガラス張りの空間は開放的な雰囲気で当館のひとつの特徴にもなっているのですが、アート施設ではちょっと珍しいつくり。
そういった場所で正確に色を判断するため、カラーチャートを手で持って撮影したりするのですよ。
c0222139_1561372.jpg
助手さんがお手伝いしてくれています。

フォトグラファーさんが撮りおろしの写真は、すぐにデザイナーさんの元へ送られます。
それをレイアウトした原稿のデータを印刷会社さんにお渡しすると、「色校」と呼ばれる試し刷りを出してくれます。印刷の状態を見て、作品の色がちゃんと再現されているか確認します。
c0222139_15114184.jpg
ここはもう少しコントラストを上げてはっきり黒っぽく…この部分は少し明るくして…など、デザイナーさんと打合せを重ねるのも展覧会担当のお仕事。少し調整が必要な写真はデータを修正してもらい、再び印刷会社さんへ。

本文の印刷の間には、表紙の準備が進められていました。
本図録は表紙もこだわりの仕様。チラシにも採用した銀色を箔押ししました。箔押しとは、その名のとおり、インクでなく薄い箔を紙に圧着させる印刷方法。箔を専門とする印刷関係の会社さんもあるくらいなんですよ。
紙と箔を専用の機械に挟み、がっちゃんと重みをかけます。
c0222139_1528358.jpg
すると重みがかかった部分だけに箔がくっつき、イメージが印刷されたように紙に残ります。
c0222139_15292167.jpg
艶消しの銀が灰色の紙に映える、渋いデザイン。更に銀色の部分には多少のエンボス加工(凸凹をつけること)を施しました。

更にその表紙に味を加えるのは、背景に印刷された白いインク。これはいったい何の模様かな…とすぐに判断はつかないかもしれません。
実は、これ、当館の床、なんです。…そう言われても、ぴんとこないかもしれませんね(当館の特別は床については連載第1弾記事で!)。
実は、これは河口さん自ら当館の床をフロッタージュしてくれたイメージを印刷しています。
c0222139_1522116.jpg
「フロッタージュ」は刷り取りとも呼ばれる絵画技法ですが、凸凹したところに紙を置き、その表情を鉛筆など固めの画材で写し取るもの。河口さんは、刷り取る対象が過ごしてきた「時間に触れる」行為ととらえています。
つまり、今回の図録の表紙はアトリアが過ごしてきた時間に河口さんが触れた、その痕跡を表現したもの。それを薄く白いインクでのせて背景にしているのですね。

そこに本文部分が印刷されたものが挟み込まれ製本されると、図録の完成!
c0222139_1541096.jpg
完成した図録は、またお手に取っていただいた方の元で、新たな時間を刻んでいくのを待っています。
色々な方にご協力いただき完成にいたった自信作です!ぜひ会場でご覧ください。

販売開始の10月30日(日)にはご寄稿いただいたお2人(建畠さん・鞍田さん)と河口さんのトークセッションもありますよ!お楽しみに。


---
展覧会図録
特別価格:500円(税込)

編集:秋田美緒(川口市立アートギャラリー・アトリア)
翻訳:工藤亜由美
撮影:齋藤さだむ
   ※一部編集者撮影
デザイン:中新(Lallasoo Poopo Lab.)
印刷・製本:有限会社山北印刷所

※ご予約いただいているお客様には順次発送してまいります。もう少々お待ちくださいませ。
---

2016年10月30日(日)16:00~17:30(開場15:30)
トークセッション いとおしき「時間」たち
登壇:河口龍夫(出品作家)、建畠晢(美術評論家/埼玉県立近代美術館館長)、鞍田崇(哲学者/明治大学准教授)
参加費:500円(展覧会観覧料込)
※当日のみ開館時よりチケットを販売いたします(事前申込不要)
http://atlia.jp/ws_lecture/

---

川口市立アートギャラリー・アトリア
開館10周年記念事業第2弾/平成28年秋の企画展
〈河口龍夫―時間の位置〉

時間は、現場に掘り起こされる。

2016年10月8日(土)~11月26日(土)
10:00~18:00(土曜日のみ20:00まで開館)

休館日:月曜日(ただし10月10日(祝)は開館、翌11日(火)は休館)
※10月12日(水)、11月1日(火)に展示替え予定

観覧料:300円(高校生以下無料)
※開館10周年記念リピーター割:当館ロゴの入っているチケットやチラシ(本展のものを除く)を受付でご提示いただいた方は半額(他の割引制度と併用不可)

---

c0222139_1556160.jpg

by atlia | 2016-10-29 16:06 | 企画展



川口市立アートギャラリー・アトリア スタッフのブログ
みなさまへお願い
  • このブログに掲載されている写真・画像・イラストを無断で使用することを禁じます。
カテゴリ
全体
お知らせ
企画展
ワークショップ
アートさんぽ
鑑賞講座・実技講座
学校×アトリア
サポートスタッフ
共催展
スタッフのつれづれ
2012年度
2011年度
2011年度以前
未分類
以前の記事
2017年 04月
2017年 03月
2017年 02月
2017年 01月
2016年 12月
2016年 11月
2016年 10月
2016年 09月
2016年 08月
2016年 07月
more...
検索
ファン
記事ランキング
ブログジャンル
画像一覧